珍珠湖畔的爱情诗篇

牙克石

辽宁代表团原创舞剧《珍珠湖畔》演出场景。本刊记者 孙先进摄

　　情有义，爱无声，大型原创民族舞剧《珍珠湖畔》用爱的甘霖，浇灌出一位为爱而奋不顾身的珍珠姑娘，用心谱写了一曲赞颂爱情的美丽诗篇。由辽宁歌舞团为本届会演打造的舞剧《珍珠湖畔》，特邀著名舞蹈编导门文元出任总导演。这位年近耄耋的老人，英姿犹在，壮心不已。在他亲自操刀下，一台充满民族风情的舞剧作品再次腾飞。
　　门文元是中国舞坛非常著名的老艺术家，他的一系列舞剧作品，至今让人津津乐道：《月牙五更》、《土里巴人》、《红河谷》、《阿炳》、《西施》等。而他终身甘为艺术献身的精神，更是令人唏嘘。在美国，曾有世界现代舞大师玛莎·格雷姆九旬高龄仍创作不止；在台湾，有一生为舞蹈事业不懈奋斗的著名舞蹈家刘凤学，每年创作一部舞蹈作品，至80余岁仍欲罢不能。这些事例不禁让人感叹：艺术真是有着一种神奇的魔力，能让人一生痴迷！
　　舞剧《珍珠湖畔》讲述了一个发生在珍珠湖畔的爱情神话。从前，有一只神鸟将一颗晶莹璀璨的珍珠投在了人间。这颗珍珠幻化成一位美丽的姑娘，名叫塔娜。她在湖畔遇到了满族少年阿克敦，与他共坠情网，结为连理。然而，部落里的猎人也喜欢上了塔娜姑娘。太阳毒辣，猎人欲将阿克敦祭天求雨。在危机时刻，塔娜不顾个人的安危，奋力救夫。她用自己血液凝成甘霖，浇灌了这片干涸的土地。她对于爱情的勇气和付出，成为千百年来广为传颂的佳话……这个发生在珍珠湖畔的爱情传说，成为今天舞蹈艺术家们艺术灵感萌动的源泉。
　　舞剧《珍珠湖畔》共分5个单元，分别是：序幕“珍珠之灵”、第一幕“天地良缘”、第二幕“患难真情”、第三幕“大爱永恒”、尾声“湖畔赞歌”。在创作上，编导调动了各种手段，为这个美丽的传说涂上一层艺术的光亮。为了丰富舞台意象，该剧在舞台的前后都设置了帷幕，影像效果前后呼应，从而制造出一场场特定的景象——水、火、干裂的土地、闪着瘆人目光的凶猛狼群，一组组影像加强了特定故事的艺术氛围。
　　由于舞剧的环境背景是满族聚居区，因此创作者们为加重满族文化的印迹花费了不少心思，无论是在背景上还是在服装设计上，抑或是舞蹈语言本身，都有浓重的满族文化色彩，从而强化了该剧的文化环境，也为剧中人物和故事的发展和推进提供了有效的空间变化。
　　为加强该剧的艺术表现，辽宁歌舞团特别邀请了几位知名的青年舞者加盟。由胡玉婷扮演的青年塔娜一角，给人留下深刻印象，她在端庄中透出柔情似水，在稳重中显出意志如山，情节的大起大伏为她的表演带来了充满张力的激情。胡玉婷基本功扎实，各种技巧驾轻就熟，这为她塑造好人物提供了根本的保证。她动作灵巧，舞姿富于雕塑美，即使是脚蹬寸子鞋，也能舞动自如。她对于人物的理解和揣摩十分透彻，能够本色而游刃有余地展示出角色的真实内心世界，从而较好地完成了对剧中女一号塔娜这个人物的塑造任务。与她演对手戏的孙科，身材出众，气质脱俗，身轻如燕，举重若轻。他饰演的满族青年阿克敦，敦厚而富有正义感，对爱情忠贞不渝，其温柔而又刚烈的个性，被孙科刻画得非常到位。
　　如果情节再合理一些、编排再精细一些、制作再精良一些、呈现再讲究一些，那么，这部凝聚着很多人心血的舞剧《珍珠湖畔》，一定会获得更为宽广的发展空间，也一定会为观众带来更为切实的精神食粮。